Pragmática del lenguaje visual y Teoría del Cartel

Pragmática del lenguaje visual

 

Para introducirnos en la comprensión sobre la pragmática del lenguaje visual, más específicamente del diseño gráfico, primero es necesario que entendamos que el diseño gráfico es una situación comunicativa a la cual también le son aplicables las funciones de la comunicación. Una vez hecho esto corresponde explicar cómo se aplica cada una de estas funciones al lenguaje del diseño, más específicamente del cartel. Esto es lo que se tratan de argumentar Nestor Sexe y Ma. Eugenia Guerra, sin embargo, la explicación del primer autor es más amplia teóricamente, Sexe de manera adecuada desarrolla como es que las teoría sobre las funciones del lenguaje de Roman Jakobson han sido adecuadas por Norberto Chaves para la teoría del cartel, mientras que Ma. Eugenia Guerra, siguiendo el mismo argumento equipara las funciones de Jakobson con ejemplos de aplicación de estas funciones logrando en conjunto darnos una explicación más holística.

 

Nestor Sexe es muy cuidadoso en identificar al diseño visual como una situación comunicativa: el diseño es un signo (sentido) que se comunica, codificado por un enunciador y decodificado por un destinatario, que construye relación comunicativa y por lo tanto, también pose las funciones que todo proceso comunicativo. Estas mismas funciones son las que Ma. Eugenia Guerra explica a través de ejemplos gráficos, sin embargo, Nestor Sexe va más allá al recuperar las funciones propuestas por Chaves en su teoría del cartel.

 

Antes de pasar a enumerar y explicar las funciones del proceso comunicativo, es importante recalcar la nota que hace Saxe sobre la paridad de las funciones: cada función no sólo pertenece a un elemento de la comunicación, sino que habla de las relaciones que existen entre ellos (entre dos elementos) y por lo tanto pueden ser también denominadas como relaciones del proceso comunicativo.

 

A continuación hacemos una presentación que sintetiza (todas las perspectivas incluyendo también la de Bolivar Echeverría), que muestra las semejanzas y diferencias en la forma de explicar las funciones comunicativas:

 

 

1. Función referencial (informativa): relación entre el mensaje y el referente. Es el tema (objeto) al que se refiere, la parte más denotativa de una comunicación. La capacidad de representar un tema concreto. Es la función que más ha predominado en las ciencias exactas y la lógica, pues su quehacer consiste en la apropiación de la naturaleza: conociéndola, transformándola, controlándola, siendo su función primordial obtener información.

 

1. Función expresiva (identificación): relación entre el emisor y el mensaje. Incluye la subjetividad del emisor con respecto a lo que dice, habla sobre su identidad (logo, marca, personalidad) y por lo tanto está en un nivel connotativo.

 

1. Función apelativa (conativa/persuasión): relación entre el mensaje y el receptor. El mensaje “co-nace” en el proceso de decodificación pues el proyecto de sentido se realiza cuando el mensaje es decodificado; el emisor apela al receptor, busca trasformarlo, persuadirlo y lo logra cuando este consume el mensaje, ya sea afectándolo emotivamente o intelectualmente. En la publicidad está es una función importantísima.

 

1. Función poética (estética): relación del mensaje consigo mismo. Es del orden de la manera del decir: retórico y estético. El mensaje deja de ser un instrumento de comunicación y pasa a ser el mismo un medio de expresión, se encuentra particularmente en las artes.

 

1. Función metalingüística (convencionalidad): relación entre el mensaje y el código. Selección y uso de un código y por lo tanto, transformación de éste con el habla; selección del medio, del contexto y del canal de modo tal que garantice su registro y la comprensión por parte del decodificador.

 

1. Función fática (contacto): pone en contacto al emisor con el receptor: inicia, mantiene o termina la comunicación; la capacidad del mensaje para captar la atención, incitar la lectura, mantener el interés y permanecer en la memoria del receptor. Es el grado cero de la comunicación: nos establece “en” comunicación. Comprueba si el canal funciona adecuadamente y el mensaje está llegando a su destino. Fundamental para la comunicación gráfica pues de ella depende su eficacia.

 

Además de lo anterior Saxe nos introduce en la estrategias comunicativas, para lograr nuestra intención o proyecto comunicativo es indispensable atender los elementos del sentido (proyecto) del mensaje: a quién, por qué medio y qué se quiere comunicar. Lo primero a lo que nos hace referencia es acerca del receptor del mensaje, de él dependerá el resto de la estrategia.

 

El autor nos explica que el buen conocimiento y manejo de las funciones comunicativas nos permitirá desarrollo de las competencias comunicativas. Pues debe de tenerse en cuenta cada una de las funciones en la construcción de una estrategia comunicativa.

 

 

           1.   

 

Información

Para   entender mejor a qué nos refiere el póster, el diseño incluyó la palabra escrita que nos invita no sólo a ver la película sino que nos emite un sentido de percepción futura, menciona en su frase del lado inferior: Tu visión del mundo jamás será la misma.

                      También agrega el estilo tipográfico propio de un examen de la vista, la posición de las letras refuerza la palabra Ceguera. Además agregando la silueta de una persona y su mano claramente bien definida, se acentúa a la ceguera como un efecto humano con ese aspecto nebuloso que rodea toda la imagen incluso las letras.

 

2. Identificación

En la imagen podemos identificar que la información involucra al objeto o referente, así, encontramos que a través del cartel, podemos identificar que el Ceguera, hace referencia al titulo de la película, además incluye datos sobre el director de la misma, así como las casas productoras y una dirección del sitio web oficial. Además incluye tanto enunciado lingüístico como visual. 

 

 

 

 

 

 

3.    Persuasión

  La imagen del póster nos podrá hacer sentir y experimentar diversas emociones, pero la que se puede destacar principalmente es ese sentido de ceguera propio al no poder leer todo con claridad, se puede también llegar a sentir esa angustia empática, en la cual nos sentimos mal por aquel que está tratando de alcanzarnos y que incluso nos extiende su mano.

Las emociones dependerán por supuesto de esa experiencia, para aquellos que nunca han visto o hecho un examen de la vista, será más difícil que entiendan que fue intencionalmente dejar la letra C al centro y al inicio, sin embargo, un simple vistazo al cartel nos refiere a ese tipo de soledad que se experimenta cuando no se posee alguno de los sentidos, en este caso la vista. 

4.    Estética

  El uso de colores tenues, la imagen tan limpia y libre de otros elementos distractores ayudan a que el mensaje se vincule con la ceguera, que permanece sola, aislada, la posición de las letras y de las frases también permiten que el cartel sea mucho más directo y que contenga dos sentidos principales, por una lado el color blanco que denota pureza o limpio, y por el otro los tonos azules que en su temperatura suelen ser fríos, dan un aspecto de miedo y suspenso, sin caer en el terror.  

 

5. Contacto

En el caso de los carteles publicitarios, como un póster de película, será ubicado en diversos espacios, no sólo en la entrada de los cines, sino en revistas, periódicos, guías de cine, así como parabuses y transporte público. De esta manera el alcance de la imagen será muy amplio, pues se abarcan distintos segmentos de la población. Aquí el canal es visual cien por ciento, mientras que el medio es el cartel mismo, como un impreso. 

6. Convencionalidad

Aquí se pueden identificar varios elementos que definen a la imagen, la palabra CEGUERA por separado tiene como significado esa relación de examen oftalmológico, además, incluye la frase escrita sobre la visión del mundo, TU VISIÓN DEL MUNDO, nos lleva a ese anclaje central entre las letras, la imagen con neblina y la silueta humana. De esta manera  se refuerza todo el diseño para que se comprenda que se está haciendo referencia a una película donde el tema central será la pérdida o falta de la vista.

 

Sinopsis de la película:

Una inexplicable epidemia sin precedentes se convierte en la perdición de una ciudad. Esa ‘ceguera blanca’ (llamada así porque las personas infectadas sólo ven una superficie lechosa) comienza con un hombre y, lentamente, se extiende por el país. Todos terminan ciegos y reducidos a seres que luchan por lo más básico, exponiendo sus instintos primarios. Cuando los afectados son puestos en cuarentena, la esposa de un médico se convierte en la única salvación pues sólo ella ha permanecido inmune a la enfermedad.

 

b) Preguntas a responder, basándonos en el cartel de la película Ceguera.

 

¿Es posible comunicar lo que uno desea?

En este caso lo que se desea comunicar en: ir a ver una película que se llama Ceguera, a través del medio visual que es el cartel, donde el canal por el cual llega al destinatario es la vista, y medio que fue utilizado no solo en carteles, sino es revistas, parabuses, etcétera.

El primer target, serían todas aquellas personas que van al cine y que están en contacto con la publicidad de otras películas que se estén proyectando, en segundo lugar aquellos que han leído el libro de José Saramago, y en teercer lugar a todos aquellos que sean atraídos por la historia o por las imágenes proyectadas en los carteles de publicidad.

El código utilizado en este caso con en primer lugar las letras que asimilan el examen médico de la vista, quien ha tenido este tipo de revisión lo puede asociar, así como la tipografía que es muy sería y el mensaje que es que el apoya a la imagen: Ti visión del mundo jamás será la misma. En este caso sí se logra comunicar la esencia de la película, y apela al espectador a realizar conexión con experiencias.

 

¿Nuestras intenciones son intrínsecamente inexpresables?

El mensaje transmitido por el cartel tiene dos mensajes uno denotativo y uno connotativo, el primero son los datos que nos ofrece en este caso: el nombre de la película: Ceguera, junto con la leyenda: Tu visión del mundo jamás será la misma, así como los datos del director, la fotografía.

El mensaje connotativo apela a la parte emocional y expresiva, lo que quiere decir todo el conjunto de datos acomodados de esa forma, entonces el segundo mensaje hace referencia a un estado de visibilidad limitado, donde algo está impidiendo que pueda ver claramente, y queda en misterio qué será lo que hará que vea el mundo de forma diferente, deja la duda.

 

¿Se puede establecer estrategias comunicativas?

Este cartel sí  tiene una estrategia, porque los elementos están acomodados de tal forma que dan ese mensaje connotativo al espectador, la forma de escribir ceguera, la imagen difusa de una persona en medium shot, donde su mano esta en primer plano y lo demás se encuentra borroso, el texto que soporta la imagen y todo esto en el marco que es parte de una campaña publicitaria para esta película.

El interés es que las personas asistan al cine a ver la película, y para aquellos que conocen un poco más y que han seguido el trabajo del director, por esa razón esta su nombre en el cartel, esto es otra motivación para ir. La estrategia está pensada para que a través de la eficacia comunicativa, la película tenga existo.

Bibliografía

ECHEVERRÍA, Bolívar. “Definición de la cultura”. Itaca, México, 2001.

GUERRA, Ma. Eugenia.”Pragmática del Lenguaje articulado y del lenguaje Visual” en Cuadernos de Comunicación Crítica: Imagen y Palabra. Buap, Puebla, México. 1992. Pp: 62-68

SEXE, Nestor. “Funciones del lenguaje” en diseño.com. Edit. Paidos, Buenos Aires, 2001: 93-104.

www.cegueralapelicula.com